Welcome to an evening with Timoteo Carbone Hansson and Klas Trollius
❃ Gwethilu: Songs for the Dark Lake
Gwethilu is a music project composed and developed by Timoteo Carbone Hansson that invites the audience into an alternative sound world, influenced by experimental music, early mediaeval polyphony and traditional Nordic music. A meditative, imaginative and at times danceable music experience, drawing inspiration from tradition while pushing the boundaries of musical form and harmony
The piece features a diverse instrumentation made of modern and traditional instruments specially developed for the project, tuned according to a non octave repeating scale from my research on ENS. Notably the project features a specially tuned Meråker Clarinet, a traditional folk instrument made of pinewood, that was developed for me by Karstein Grønnesby, a Norwegian instrument maker, musician, and tradition bearer from Trøndelag.
The overall instrumentation is: 3 Folk Clarinets (Meråker Clarinets), 3 Membra-phones (whose design principle is documented in Bart Hopkin’s Musical Instrument Design: Practical Information for Instrument Making), 3 End-Blown Flutes (Härjedalspipa), 2 Willow Flutes (Sälgflöjt), 3 Fretted Violas, Zither (Cittra), Ukulele tuned in C# (-14), A, G (+2), D# (-49), Kalimba, Portativo Organ, Percussions and Soundscapes.
Duration: 45´circa
Timoteo Carbone Hansson is a composer, polyinstrumentalist and instrument maker based in Göteborg. His practice investigates historical tuning systems rooted in the harmonic series, with a specific focus on Nordic traditions.
His projects, in the form of concerts, performances and installations, have been presented in various international festivals and art institutions, such as Gaudeamus Muziek Festival (Utrecht), Museum Stedelijk (Amsterdam), Boijmans Museum (Rotterdam), A Dag in de Branding Festival and Rewire Festival (Den Haag), Romaeuropa Festival (Rome) and LOD Music Theater (Ghent).
❃ Audio Link ❃
❃ Andra Människors Rum
”En svartklädd man sitter i en fåtölj i ena änden av ett stort, dunkelt upplyst rum och provar olika masker. Var och en av dem får honom att se lite annorlunda ut.”
I verket Andra människors rum vidareutvecklar Klas Trollius ett tema där konstnären undersöker hur vi relaterar till konstföremål och andra objekt utanför oss själva.
I ett verk som blandar performance, text och livemusik, undersöks hur minnen förhåller sig till olika rum - där den egna personen snarast blir en inkräktare i världar som tillhör andra personer.
Klas Trollius arbetar ofta tvärdisciplinärt med performanceverk som innefattar ljud, musik, text, bild och objekt. Med utgångspunkt i ett experimentellt arbete med text och musik skapas ett berättande där till synes disparata föremål och företeelser, såväl historiska som personligt grundade, sätts i förbindelse med varandra.
länk till tidigare verk: https://temporarystabilisations.se/Klas-Trollius